L’art inclusif

Atelier Art Graphique

L’atelier Art graphique explore l’art pictural avec divers outils comme le pastel, l’acrylique et l’encre de chine. Les bénéficiaires choisissent leur médium préféré pour créer leurs œuvres, guidés par l’éducateur. Les créations sont régulièrement exposées dans le cadre d’événements inclusifs. »

Atelier Terre

L’atelier Terre permet aux bénéficiaires de manipuler l’argile selon leurs compétences. Guidés par l’éducatrice, ils se familiarisent avec ce matériau pour créer leurs œuvres. Les réalisations vont de la sculpture artistique à la vaisselle en passant par divers objets artisanaux.

Atelier « IncTVbe »

Au sein d’IncTV, les bénéficiaires découvrent l’univers télévisuel. Ils apprennent le maniement des caméras professionnelles et le métier de journaliste. Lors des réunions de rédaction, ils choisissent leurs sujets et partent en tournage. Les reportages sont diffusés sur YouTube.

Nos Artistes

Christine Paul

Christine Paul

Peintre et Sculptrice

Christine est née le 30 juillet 1962 à Seraing en Belgique.

Elle est arrivée à l’ASBL « La Maisonnée » le 15 mars 1966. Lorsque des années plus tard l’atelier « Art Graphique » ouvre ses portes, elle est l’une des premières à participer aux activités. Christine montre rapidement beaucoup d’intérêt pour le dessin.

Quand elle commence à dessiner, elle assemble de réguliers petits carrés de couleurs. Par la suite, elle remplit les cases de multiples représentations comme par exemple des chats, pour qui elle voue une vraie passion.

C’est une femme aux multiples talents et la peinture n’est pas la seule corde à son arc : le jardinage, la céramique et la cuisine en sont d’autres. Aujourd’hui, la trame artistique de Christine continue avec l’aquarelle qu’elle applique à l’aide de crayons et surtout avec la céramique où elle réalise ses chats avec un talent qui semble inépuisable.

Thierry Degeyter

Thierry Degeyter

Dessinateur à la pastelle

Thierry est né le 4 janvier 1970 à Beloeil en Belgique. Dans le cadre d’un stage, il fait son entrée en 1994 au sein de l’atelier « Art Graphique » de l’ASBL « La Maisonnée ».

Très rapidement, Thierry se met au travail, ses productions, riches et variées, entrent rapidement dans les galeries. Dans la vie, comme en peinture, il relève des détails et les accentue.

Il peint de grands et petits formats, très colorés, souvent en rondeur, et riches en symboles, toujours à une vitesse étonnante. Les inspirations de Thierry et les sujets qu’il traite sont multiples, on y retrouve des thèmes récurrents : les couples, les animaux et ce qu’il appelle ses monstres.

Avec son art, Thierry a pu se créer une certaine notoriété, notamment en France et en Belgique où il est repris dans plusieurs collections de Musée d’art brut

Paul Beauvais

Paul Beauvais

Peintre

Né le 8 Juillet 1991 à Bondy, en banlieue Parisienne, Paul est ce qu’on peut appeler un artiste pluridisciplinaire, en effet il est peintre mais également guitariste et rappeur.  Dans ses œuvres picturales Paul aime représenter le même personnage aux grands yeux et aux cheveux hirsute qu’il appelle sa « chinoise ». Il utilise principalement l’encre de chine, sur une grande variété de format, ses œuvres sont souvent assemblée en série. Sa dernière « prouesse » artistique fut que son personnage ait été sélectionné pour être le personnage principal d’une pièce de théâtre pour enfants « El.li.e grimpe aux arbres »

Isabelle Jonckheere

Isabelle Jonckheere

Peintre

Née le 3 Avril 1977, à Bruxelles, Isabelle a depuis toujours une passion pour le dessin. Autrefois passe-temps, aujourd’hui avec la patience et la minutie dont elle fait preuve, ses dessins deviennent peu à peu de véritables petits chefs-d’œuvre. Pour réaliser ceux-ci elle emploie des feutres noirs et dessine une multitude de petit ronds et autres formes géométrique qui s’entremêlent pour former un tout harmonieux. Souvent stylisée, ses œuvres représentent des fleurs, des fruits et surtout des poissons, son animal préféré qu’elle aime reproduire. Isabelle a déjà eu l’occasion d’exposer à plusieurs reprises.

L’art comme langage universel : quand la créativité transcende les différences.

La force expressive au-delà des mots

L’art inclusif offre aux résidents un moyen d’expression unique, dépassant les barrières de la communication traditionnelle. À travers leurs créations, ils partagent leurs émotions, leurs rêves et leur vision du monde, nous rappelant que l’art est un langage universel qui unit au-delà des différences. Cette forme d’expression artistique permet de révéler des talents cachés et des personnalités riches, souvent méconnues du grand public. Les œuvres produites témoignent d’une sensibilité particulière et d’une authenticité touchante, démontrant que la créativité ne connaît pas de limites, qu’elles soient physiques ou mentales.

Une démarche émancipatrice

La pratique artistique joue un rôle thérapeutique essentiel, permettant aux résidents de développer leur motricité, leur concentration et leur confiance en soi. Chaque coup de pinceau, chaque sculpture modelée devient un pas vers plus d’autonomie et d’épanouissement personnel, transformant l’acte créatif en véritable outil de développement. Les ateliers artistiques constituent des espaces de liberté où chacun peut explorer ses capacités à son rythme, sans jugement ni contrainte. Cette approche thérapeutique par l’art permet non seulement d’améliorer le bien-être physique et mental des participants, mais aussi de renforcer leur estime de soi et leur capacité à interagir avec les autres.

Un pont entre les mondes

Ces œuvres constituent un pont précieux entre les résidents et le monde extérieur, brisant les préjugés et célébrant la diversité humaine. En exposant leurs créations, les artistes nous invitent à porter un regard nouveau sur le handicap, révélant des talents insoupçonnés et une sensibilité artistique authentique qui enrichit notre patrimoine culturel commun. Les expositions et événements artistiques deviennent des occasions privilégiées de rencontres et d’échanges, permettant de changer les regards et les mentalités sur le handicap. Cette visibilité croissante de l’art inclusif contribue à construire une société plus ouverte et plus compréhensive, où chaque individu peut trouver sa place et s’épanouir pleinement.